En el año 2019, un pibe no tan pibe se despacha con un disco espectacular Cabildo y Juramento. Si bien lo presentó de manera oficial ese mismo año en Niceto Club, el paso a las grandes ligas estaba destinado para abril del 2020, en el teatro Gran Rex.
La pandemia jugó su detestable papel protágonico y pospuso la fecha dos veces hasta quedar sin efectos a mediados del corriente año. Sin embargo (y a pesar de algunas fechas realizadas en varias partes del país) la música tuvo la revancha necesaria para que noviembre despida las melodías de este disco, en la siempre linda Avenida Corrientes.
Cuando lo escuché y hasta cuando lo ví por primera vez, más allá de las recomendaciones, no me llamó la atención. Quizás los prejuicios o el miedo a lo nuevo, me hacían negar uno de los artistas más interesantes de la década que se fue.
En el medio de la psicosis por Covid-19 y ante la negativa de recitales y salidas nocturnas, me puse a escuchar discos de todas las épocas, de todos los estilos. El hasta entonces último disco de Mateo Sujatovich se ganó decenas de reproducciones de YouTube en el laburo, en casa, en donde podía (¡y hasta me puse a buscar sus discos en formato físico pues siempre fiel defensor de este formato!).
Su temática nostálgica, tanguera, la historia de Amor en sus diferentes etapas y la esquina emblemática de la ciudad de Buenos Aires me llevaban a inventar personajes, a relacionar historias, a explayar la imaginación, a viajar entre las melodías y los miles de arreglos que poseían sus canciones.
En nueve canciones, Conociendo Rusia y su Cabildo y Juramento resumió gran parte del sonido del Rock local, lo modernizó e hizo su propio estilo. Es innegable pensar en diferentes bandas o artistas nacionales cuando suenan sus canciones porque uno siente que hay de todos, no importa la década a la cual pertenezcan.
Es imposible obviar la edición del disco a través de YouTube junto a su correspondiente vídeo, donde el artista circula y sufre en la esquina que le da nombre al disco y en sus calles aledañas del barrio porteño de Belgrano, los 36 minutos y 17 segundos que dura el álbum. La conclusión es clara: la imágen es tan importante como las melodías.
Para darle cierre a este humilde escrito, no me voy a olvidar jamás que fue un disco que me acompañó toda esa etapa nefasta del 2020 junto a otro gran disco Las Cosas que Inventás (2019), de Rodrigo Manigot, primer disco solista del cantante de Ella Es Tan Cargosa. Dos discos en los cuales encuentro muchas similitudes más allá de que fueron editados el mismo año y a pesar de la diferencia de edad entre ambos músicos, en lo musical y hasta el arte de tapa ambos LPs poseen poesía y arrabal made in siglo XXI.
De ahora en más, Cabildo y Juramento es uno de los discos cabecera de mi discografía a recomendar.
Hace diez años atrás, el sueño de ver en vivo a Embajada Boliviana se hacía realidad en un Teatro Flores, con localidades agotadas.
La banda platense había llegado a mi vida gracias a los covers que había hecho el gran Ricky Espinosa. Un poco por satisfacción personal y otro para tirarle un centro a bandas más chicas, el último punk local logró darle difusión a uno de los mejores secretos que tenía el under platense.
Como todos los que curtimos la escena Alterno-Punk de esa primera década del 2000, Embajada Boliviana se había convertido en uno de los mejores mitos del Punk Rock local y todos aquellos que no habíamos llegado a verlos en vivo, añorábamos con hacerlo aunque sea una vez.
Tras una década en silencio (más allá de alguna/s vuelta/s intima/s y esporádica/s) , la vuelta de EB era una realidad. Cuando se pusieron en venta las entradas y confirmaron el lugar, me puse feliz y busqué dónde iban a vender las anticipadas porque estaba más que claro que éramos muchos los que íbamos a decir presente.
El día 4 de septiembre todavía no se había convertido en la triste fecha en la que el ReyGustavo Cerati pasó a la eternidad. Allá por 2010, era un sábado típico de invierno: el clima era inestable como nuestra economía y, frío como los primeros días del último mes que cobija al invierno.
Mi rodilla se recuperaba lentamente de su primera intervención que me alejó de mi vida "normal" por esos años: 0 fútbol, 0 pogo, 0 boliches. Había dejado las muletas apenas algunos días atrás y nada me impedía ir a ver el clásico a la cancha de Boca, alentando a mi amado Ciclón. Pero subir a la tercera bandeja de la Bombonera era un reto demasiado pesado.
La terminé subiendo con cuidado y me pare arriba de todo para no sufrir una posible avalancha. Definitivamente, tenía que ir: San Lorenzo terminó dando cátedra y, aún jugando de manera mezquina, sacó la chapa de paternidad a flor de piel, para imponerse 2 a 1, con un gol del olvidable uruguayo Sebastián Balsas y otro de Juan Carlos Menseguez, después de la corrida eterna del mismo Balsas de los peores delanteros del fútbol mundial. Descontó sobre el final el inoxidable Martín Palermo, para los chicos de la Ribera.
Eran las 18 y monedas y bajar fue otro triunfo agónico: Beto y Fabi, dos Cuervos de pura cepa, se pusieron uno de cada lado, y me ayudaron a bajar, frente al olvido y/o ignorancia de los demás.
Volví al barrio y caminé a mí casa, lo más rápido que (como) pude. Con una sonrisa enorme por el triunfo, me entré a bañar para sacarme el frío y después salir nuevamente. Piqué algo así no más, me puse mi remera (a esa altura ya) ex-negra de Juana La Loca y una camisa encima, que en el pecho, tenía un parche de Embajada Boliviana, con el logo del sol que identifica a la banda.
Agarré mi entrada (la tenía hacía casi dos meses y la había comprado en la desaparecida tienda La Lupita, de la Galería Bond Street) y me despedí con el grito de mi vieja, cargado de miedo por mi rodilla llena de cicatrices recientes:
-"¿¿¿A dónde vas, Ariel???" - Me voy al Teatro Flores: ¡Hoy vuelve Embajada, vieja!
Me tomé el 63 y me bajé enfrente del lugar. Ya eran casi las 21 y había bastante gente afuera. Tal como lo había sospechado, las localidades se agotaron. Entré y el clima era tan festivo, que generaba sonrisas. Cantitos, gente por doquier, cerveza en exceso y esa necesidad de sorpresa que teníamos la mayoría, por saber quiénes eran en vivo, quién era esa banda con hinchada que los seguía en los 90's según el boca en boca, qué sintió Ricky al verlos en vivo y qué tan ramonero perfecto era su sonido, tan plasmado en los demos y discos que conocíamos.
Casi en una pierna, frente al malón de la gente y el miedo a lastimar a mi recién operada rodilla, me puse en el centro casi atrás de una de los columnas que dan junto a una de las barras. La gente se movía para todos lados hasta que de pronto se apagaron las luces y todo era una realidad.
"¡Buenas Noches! ¡Gracias por venir a todos! Los llevamos en el corazón. Gracias por esperarnos estos diez años. Esto es Embajada Boliviana, Gira Nacional "Sensaciones Encontradas 2010", a la N°5 y a todos los que vinieron esta noche, ¡Muchas Gracias!", abrió la noche, emocionado, el cantante Julian Ibarrolaza.
Ese relato del comienzo me siguió durante años. Me lo aprendí casi de memoria. Me volvió loco porque el tipo que estaba sobre el escenario, estaba experimentando una sensación que fusionaba placer y timidez, en partes iguales. Sin entender ese presente, ese mito que se había generado sobre su grupo y en el que tantas letras había descargado su arte. Era un tipo como yo, viviendo su sueño. Daban ganas de abrazarlo.
El "Un, dos, tres, cua..." salió de la voz del Cabeza (bajo y voz de EB) y el multi coreado "No Tengo Nada" fue el elegido para abrir la mejor noche del grupo. La gente le puso alma y voz a una versión que los que estuvimos presentes, jamas olvidaremos.
La lista siguió con todas canciones que se hicieron clásicas dentro del ambiente punkito, de su único disco oficial editado hasta ese momento Soñando Locuras (2000) y sus demos Embajada Boliviana (1994), Perdiendo el Control (1995) y Quien quiere oir, que oiga (1997). "Ruta 2", "Yo estaba mal", "Charly", "Camino a la sanidad", "Me llevaré", "Pateando basura", "Otra vez", "Se va", "Una noche cualquiera", "Te recuerdo", "No pienso cambiar", "Borracho por vos", "Viejas Navidades", fueron cantadas como si la banda nunca hubiese dejado de tocar. El resto de la banda Matu (batería), Kuntacu (guitarra) y el invitado especial, Toto (segunda guitarra y coros) no salían de su asombro.
La lista fue bastante larga, mucho más de lo que quedó plasmado en el disco en vivo Sensaciones Encontradas (2012), el cual me gusta por tener parte del registro de uno de los mejores recitales que vi, pero le falta la fuerza del vivo, la energía de la gente en esa noche invernal y sobre todo, la apertura con "No tengo nada"(!!!!). Pero eso quedará para discutir en otro momento.
"Pan y vino... Pan y vino... Pan y Vino... el que no grita Embajada, ¿para qué carajo vino?", cantaban los cientos de cuerpos transpirados en el viejo Teatro Fénix, arengando a la banda, que no lo podía creer. Me acuerdo patente de cuando tocaron "Pobre corazón". La gente cantándola con mucha euforia y el grito ensordecedor de la frase: "Y como dicen los Ramones... "Hoy tu amor, mañana el mundo" Oh, Oh, Oh!". Hermoso todo.
La noche fue pasando y la banda se fue distendiendo para dejar versiones épicas de "Pedro y Juan", "Ella está loca", "Cosas que pasan", "Pregúntale a las estrellas", "Qué le voy a hacer" y destacándose puntualmente "Un montón", que entonada por la garganta del Cabeza, fue de las más celebradas por la monada porteña.
El final llegó cuando los platenses entonaron "Memorias de Guerra", el himno por excelencia de Embajada Boliviana, dedicado a los pibes que lucharon en la Guerra de Malvinas. Cuando la canción terminó, la banda se abrazó y saludó al público con la alegría de saber que habían llegado, que la marca en el corazón Punk Rock argento era indeleble y muchísimas de sus letras, fueron, son y serán parte de varias generaciones de rockeros locales y de Latinoamérica.
El inmanejable y maldito destino jugó sus peores cartas y llevó al grupo nuevamente al silencio tras el diagnostico de acúfenos para su líder y cantante, Julian Ibarrolaza. Quienes supimos andar el camino del Rock, sabemos que la banda mereció más suerte y que en el momento clave para despegar nuevamente, la enfermedad fue el cachetazo más duro para todos. Pero más allá de los contratiempos, la banda supo renacer de las cenizas, reconstruirse y luchar por la música, más allá de los detractores de siempre.
Pero dándole un cierre a esta bitácora de Rock, siempre destaqué este show desde que sucedió hace una década atrás. Tanto quienes me frecuentaban por esos años como la gente que conocí con el correr del tiempo, les recordé estas anécdotas para contarles sobre uno de los mejores shows que vi en mi vida.
Van para dos décadas que voy a ver recitales y si bien vi en vivo gente muy grosa tanto del plano internacional como nacional, la vuelta de Embajada Boliviana nunca queda afuera de un Top Ten, por tener ese sabor especial de darle vida a un mito.
La gente, la banda, las canciones, la sorpresa, la nostalgia, el sueño y la alegría todos fusionados en un solo lugar, repleto de personas que coreaban todas las letras y bailaban pogo al compás de las melodías. Viéndolo tantos años después, comprendí que la frase "Sensaciones Encontradas" terminó siendo el mejor nombre que una gira de reencuentro pudo haber tenido alguna vez, ya que resumió en dos palabras, todo lo que nos pasó a todos esa noche.
Si el 2020, además de bisiesto, era raro y mala onda, los primeros días del mes pasado se llevó a Rosario Bléfari, pieza clave para entender la escena independiente local desde los tempranos noventas hasta hoy.
Según su CV artístico nos dejó un par de películas y unos bellos libros para recordar su arte y su paso por este lugar. Pero su discografía tanto solista, como con Suárez, Sué Mon Mont y Los Mundos Posibles, es la que realmente posee un legado hermoso, lleno de hermosas canciones y experimentación sonora, que la hacen realmente inolvidable.
Por esa misma razón, esta selección destaca un tema de cada álbum, en los que se destacó la voz de Rosario, de manera cronológica, según su edición física o virtual. De a poco, se va destacando su evolución y maduración en la forma de cantar, como también su simpleza y habitualidad a la hora de escribrir sus letras.
Una artista distinta que con los años fue ganando su merecido lugar. Ahora, Rosario es eterna.
Suárez - "Corazones en la Marea"
Cassette N°1 Revista "Aparato Ruido" (1992)
Editado también como Bonus Track de Hora de No Ver (1994), en Suárez, La Colección (2005)
Suárez - "Desmaya"
Compilado "Ruido" (1993)
Suárez - "Morírian"
Hora de No Ver (1994)
Suárez - "Saludos en la Nieve"
Horrible (1995)
Suárez - "Explosión Madonna"
Galope (1996)
Suárez - "El Imán"
Excursiones (1999)
Suárez - "Zerbina" (Cover de Le Mans)
29:09:00 (2000)
Rosario Bléfari - "Partir y Renunciar"
Cara (2001)
Rosario Bléfari - "Vidrieras"
Estaciones (2004)
Rosario Bléfari - "Nunca"
Compilado 4 Woman No Cry (2005)
Versión original editada en Estaciones (2004)
Rosario Bléfari - "Lobo"
Misterio Relámpago (2006)
Rosario Bléfari - "Mediodía"
Versiones Relámpago (2006)
Versión original editada en Estaciones (2004)
Rosario Bléfari - "Intactos"
Calendario (2008)
Rosario Bléfari - "Privilegio"
Privilegio (2011)
Sué Mon Mont - "¡Qué Fácil!"
Sué Mon Mont (2014)
Sué Mon Mont - "No Es Conveniente"
Contratiempo (2015)
Los Mundos Posibles - "Condenados"
Pintura de Guerra (2017)
Rosario Bléfari - "Sector Apagado"
Sector Apagado (2019)
Bonus Track:Rosaritos - "Diferencias"
El Punk argento se vistió de gala para homenajear a Rosario Bléfari, nuestra heroína del Indie local.
¿El resultado? Una estupenda e inolvidable versión del tema que cierra el álbum debut de Sué Mon Mont. Gracias.
La pandemia por el Coronavirus nos tiene preocupados a todos. Pero si
algo nos otorgó (o por lo menos, a una gran mayoría) fue tiempo para
estar en casa. Esto hizo que se puedan escuchar muchísimas canciones,
analizarlas y disfrutarlas.
Dada esta situación y la sed que nos (me) genera
la falta de recitales a los que asistimos asiduamente, nace esta selección de 40 canciones de cuarenta
bandas distintas que van pasando por distintos estados de ánimo:
alegría, encierro, ocio, psicosis social, amor y hasta todo junto a la
vez.
Hay para todos los gustos. Los géneros no importan, sólo la música.
Es muy probable que te lleves una sorpresa con varias canciones y/o
busques el disco de una banda que no conocías o, tal vez, escuches a ese
grupo que obviaste por el género, el nombre, sus cortes de pelo o por
alguna otra razón que ya ni te acordás.
Así que sacate todos los prejuicios, calzate el tapabocas, subí el volumen y suma a tus oídos...
31) The Smiths - "There is a Light That Never Goes Out"
¿Por qué?: Morrissey lo deja más que claro: Hay una luz que nunca se apagará. Los Smiths son una de las mejores bandas de todos los tiempos y esta es una de las mejores canciones de su repertorio. Como si fuera poco, particularmente, el vídeo elegido para esta canción contiene imágenes de "500 días con ella" (2009), una película que involucra al grupo con los protagonistas.
32) Rosario Bléfari - "Tuya"
¿Por qué?: Los primeros días del mes pasado partió Rosario Bléfari. No sólo nos dejó un par de libros geniales editados y su actuación en algunas películas, sino también, una discografía rica en experimentación y rarezas. ¡Hasta siempre, Rosario!
33) Blur - "Tender"
¿Por qué?: Comandados por Damon Albarn, uno de los artistas más interesantes de las últimas décadas, los Blur cerraban los noventas con esta verdadera obra arte.
34) Juana La Loca - "Mañana Es Hoy"
¿Por qué?: El leitmotiv de su estribillo le dio nombre y vida a este Blog. Un Rodrigo Martín adelantado por más de dos décadas.
35) Led Zeppelin - "Misty Mountain Hop"
¿Por qué?: De las mejores líneas de cuatro de la historia. Rock 'N Roll, mística y altura en una canción volátil y hermosa. (N. de R.: NO abstenerse de escuchar el disco IV completo).
36) Doble Fuerza - "Encontrarte"
¿Por qué?: El chico de barrio y la nostalgia amorosa que florece en plena cuarentena.
37) The Stone Roses - "This Is The One"
¿Por qué?: El álbum homónimo de The Stone Roses es uno de los mejores discos de la historia. Anticiparon el sonido de la segunda mitad de los noventas, en 1989. "This is the One...", una y otra vez.
38) Babasonicos - "Tripeando"
¿Por qué?: La primera etapa de Babasonicos es un buen viaje asegurado. Amor y excesos en tiempos violentos.
39) Nirvana - "Lithium"
¿Por qué?: El sube y baja emocional que todos tenemos en estos días.
40) Casanovas - "Modelo del '56"
¿Por qué?: "¡Vamos ahora a Rockear! ¡A Rockear esta ciudad!". Rockabilly argento made in ochentas. Todo Rockero tiene ganas de que todo vuelva a ser como antes.
La pandemia por el Coronavirus nos tiene preocupados a todos. Pero si algo nos otorgó (o por lo menos, a una gran mayoría) fue tiempo para estar en casa. Esto hizo que se puedan escuchar muchísimas canciones, analizarlas y disfrutarlas.
Dada esta situación y la sed que nos (me) genera la falta de recitales a los que asistimos asiduamente, nace esta selección de 40 canciones de cuarenta bandas distintas que van pasando por distintos estados de ánimo: alegría, encierro, ocio, psicosis social, amor y hasta todo junto a la vez.
Hay para todos los gustos. Los géneros no importan, sólo la música.
Es muy probable que te lleves una sorpresa con varias canciones y/o busques el disco de una banda que no conocías o, tal vez, escuches a ese grupo que obviaste por el género, el nombre, sus cortes de pelo o por alguna otra razón que ya ni te acordás.
Así que sacate todos los prejuicios, calzate el tapabocas, subí el volumen y suma a tus oídos...
¡A este viaje sonoro!
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21) Kraftwerk - "Musique Non-Stop"
¿Por qué?: Florian Schneider fue uno de los creadores de esta experiencia sonora y audiovisual impresionante y, lamentablemente, nos dejó en plena pandemia. Honor y gratitud: que suene fuerte la Música, sin parar.
22) Adrián "Toto" Nievas - "Su Tibio Color"
¿Por qué?: Pasa el tiempo y su marca en el under argento se hace más indeleble. Pieza clave para entender qué pasaba en Argentina a fines de los noventas y principios del 2000. Siempre te recordaremos, Toto.
23) Electric Light Orchestra - "Confusion"
¿Por qué?: Discovery (1979) es de esos discos que no podés dejar de escuchar.
24) Gustavo Cerati - "Altar"
¿Por qué?: La discografía solista de Cerati es un viaje al summum del placer sonoro.
25) Squeeze - "Tempted"
¿Por qué?: Siguiendo la misma línea, uno de los temas favoritos de Gustavo Cerati en su juventud. Pura tentación.
26) Ella Es Tan Cargosa - "Bellos Años"
¿Por qué?: La vieja normalidad, a flor de piel. El primer disco de esta banda oriunda del oeste bonaerense se inunda de letras cargadas de calles y experiencia. Bellísimo.
27) The Beach Boys - "Beach Boy Stomp / Karate"
¿Por qué?: La versión larga de "Karate" te hace bailar y vibrar. Más Surf, por favor.
28) Sergio Pángaro & Baccarat - "Decepción"
¿Por qué?: Dandy como pocos, un Pángaro motivacional te incita a buscar pareja.
29) La Polla Records - "Ellos Dicen Mierda"
¿Por qué?: "Solo queda en pie el orgullo, por eso, seguiremos de pie". Siempre resistir. Nunca menos.
30) Cuentos Borgeanos - "Mírame"
¿Por qué?: Abril Sosa, líder y fundador de CB, decidió irse a vivir al exterior y le puso punto final a la banda que formó después de ser parte de Catupecu Machu. Suspendida dos veces la fecha del Último Concierto por la pandemia, este viernes 14 de agosto se despiden, finalmente, vía streaming.
La pandemia por el Coronavirus nos tiene preocupados a todos. Pero si algo nos otorgó (o por lo menos, a una gran mayoría) fue tiempo para estar en casa. Esto hizo que se puedan escuchar muchísimas canciones, analizarlas y disfrutarlas.
Dada esta situación y la sed que nos (me) genera la falta de recitales a los que asistimos asiduamente, nace esta selección de 40 canciones de cuarenta bandas distintas que van pasando por distintos estados de ánimo: alegría, encierro, ocio, psicosis social, amor y hasta todo junto a la vez.
Hay para todos los gustos. Los géneros no importan, sólo la música.
Es muy probable que te lleves una sorpresa con varias canciones y/o busques el disco de una banda que no conocías o, tal vez, escuches a ese grupo que obviaste por el género, el nombre, sus cortes de pelo o por alguna otra razón que ya ni te acordás.
Así que sacate todos los prejuicios, calzate el tapabocas, subí el volumen y suma a tus oídos...
¡A este viaje sonoro!
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11) Black Sabbath - "N.I.B."
¿Por qué?: Black Sabbath es la entrada a un mundo nuevo. Si tienen dudas, escuchen ese bajo encantador.
12) Ricky Espinosa - "Todos los Días son Hoy"
¿Por qué?: Su disco solista dejó grandes canciones que mostraban su lado más íntimo. He aquí un tema que somos todos.
13) Velvet Revolver x Guns 'N Roses - "Slither"
¿Por qué?: Fue el primer hit de VR y ahora lo hace en vivo GNR. Inoxidable clásico.
14) 2 Minutos - "Mosca de Bar"
¿Por qué?: "El bar es la última oferta de la eternidad". El prólogo de Enrique Symns lo hace aún más épico.
15) Sonic Youth - "Kool Thing"
¿Por qué?: Siempre es bueno descubrir a la juventud sónica y su sonido sucio.
16) Los Visitantes - "Playas Oscuras"
¿Por qué?: Es una canción donde existe oscuridad y simpleza, en porciones iguales.
17) Pink Floyd - "Us and Them"
¿Por qué?: The Dark Side of The Moon (1973) es uno de los mejores discos de la historia y este tema es una revolución de sentimientos.
18) Invisible - "Elementales Leches"
¿Por qué?:
Siempre es bueno escuchar a Luis Alberto Spinetta. No importa la década que leas esto.
19) David Bowie - "Space Oddity"
¿Por qué?: El planeta Tierra está triste. Nosotros también.
20) Catupecu Machu - "Puedes"
¿Por qué?: "Cuando sufro un dolor... ¡Es cuando más aprendo!". Esa frase hermosa y este disco de Catupecu Machu cumplen dos décadas de vida, en plena pandemia. Tremendo todo.
La pandemia por el Coronavirus nos tiene preocupados a todos. Pero si algo nos otorgó (o por lo menos, a una gran mayoría) fue tiempo para estar en casa. Esto hizo que se puedan escuchar muchísimas canciones, analizarlas y disfrutarlas.
Dada esta situación y la sed que nos (me) genera la falta de recitales a los que asistimos asiduamente, nace esta selección de 40 canciones de cuarenta bandas distintas que van pasando por distintos estados de ánimo: alegría, encierro, ocio, psicosis social, amor y hasta todo junto a la vez.
Hay para todos los gustos. Los géneros no importan, sólo la música.
Es muy probable que te lleves una sorpresa con varias canciones y/o busques el disco de una banda que no conocías o, tal vez, escuches a ese grupo que obviaste por el género, el nombre, sus cortes de pelo o por alguna otra razón que ya ni te acordás.
Así que sacate todos los prejuicios, calzate el tapabocas, subí el volumen y suma a tus oídos...
¡A este viaje sonoro!
------------------------------------------------------------------------------------- 1) Legião Urbana - "Se Fiquei Esperando Meu Amor Passar"
¿Por qué?: Renato Russo fue un artista brasilero alucinante que no podés dejar de escuchar.
2) Hermética - "Otro Día Para Ser"
¿Por qué?: La letra tiene más de un cuarto de siglo y hoy sigue más que latente. Corona, ¿sos vos?
3) Body Count - "Cop Killer" ¿Por qué?: El Rap Metal tuvo su punto alto en los 90's. Este tema resume todo.
4) Cadena Perpetua - "Pánico"
¿Por qué?: El Punk localtienequién explique sus sentimientos. Gracias.
5) The Ramones - "Rockaway Beach"
¿Por qué?:Son los padres del Punk Rock. Su compleja simpleza cambió el paradigma.
6) Los Gardelitos - "La Constelación de la Virgen"
¿Por qué?:Hay experiencia y luz en sus canciones pero, sobre todo, todas tienen algo qué decirnos.
7) Ska-P - "Mis Colegas"
¿Por qué?: Siempre dentro de su festivo clima musical, te hacen pensar mucho. Imperdible.
8) Embajada Boliviana - "Pobre Corazón"
¿Por qué?:El mejor mito que escondía el under argento platense. A casi 10 años de su regreso a los escenarios, un clásico de amor (de pura herencia ramonera) escrito en las calles.
9) Blondie - "Kidnapper"
¿Por qué?: La banda comandanda por Debbie Harry fue un riel que llevó al sonido crudo de mediadios de los 70's a la modernidad de los 80's. Una pieza clave para entender cómo fueron las cosas.
10) Attaque 77 - "El Pobre"
¿Por qué?:Pandemia, crisis social y económica. Esta canción tiene dos décadas de vida y la maldita historia cíclica argentinase vuelve a repetir para muchos de nosotros. "Un poco de suerte para el pobre...", por favor.
ESTE BLOG ES EL RESUMEN DE TANTOS AÑOS LIGADOS AL PERIODISMO, UNA PROFESIÓN QUE AMO Y QUE ME DIO MUCHAS ALEGRÍAS.
"ENTRE COSAS DEL PASADO, APRENDO A VIVIR EL FUTURO.
ME SENTARÉ TRANQUILAMENTE
Y DEJARÉ QUE EL TIEMPO ME ALCANCE.."
